Andrew Gibbon–Williams
Vorticismo in prospettiva – Valutazioni successive

L'intervento si concentra sulle valutazioni critiche del movimento vorticista immediatamente successive al suo rapido fiorire durante gli anni che precedono la Prima guerra mondiale, mettendo a confronto l'entusiasmo espresso da un piccolo gruppo di seguaci e critici, tra cui spicca T.E. Hulme, con il successivo disprezzo nei confronti del primo vero movimento astratto britannico da parte dell'"autorità" artistica inglese degli anni venti e trenta, nonché da parte di artisti che ricoprono ruoli di primo piano nella nascita del Vorticismo. Si cercherà di rispondere a domande quali: perché Wyndham Lewis cerca di far rinascere il Vorticismo dopo il fallimento al termine della Prima guerra mondiale? Perché artisti inglesi come Ben Nicholson ed Henry Moore, autori negli anni trenta di opere astratte, tengono in poco conto gli sforzi dei loro predecessori? Perché il Vorticismo impiega così lungo tempo ad acquisire, a pieno merito, il titolo di movimento artistico moderno europeo? Gli indizi in grado di spiegare questo prolungato stato di limbo si possono trovare nella polemica scoppiata a seguito della mostra del 1956 alla Tate Gallery, "Wyndham Lewis and Vorticism", quando l'unico sopravvissuto tra i maggiori vorticisti, William Roberts, desideroso di far luce sulla verità, provoca una vituperosa campagna stampa in cui asserisce la propria versione della sperimentazione vorticista in totale disaccordo con quella proposta dalla Tate Gallery e dalla nuova generazione di storici dell'arte. Quale credibilità può essere riconosciuta alle idee espresse da William Roberts nel suo Vortex Pamphlets? Aveva forse ragione William Roberts?


Biografia

Andrew Gibbon–Williams ha studiato Storia dell'arte con David Talbot Rice e Giles Robertson all'Università di Edimburgo negli anni settanta, poi un corso di Belle arti all'Edinburgh College of Art. Nei primi anni ottanta è uno dei co–fondatori della 369 Gallery, una galleria d'arte che apre la strada per un riconoscimento internazionale all'arte contemporanea scozzese. Le opere di Williams fanno parte di importanti collezioni private e aziendali, tra cui la Scottish National Gallery of Modern Art e Glasgow Museums. Nei primi anni ottanta trascorre, inoltre, un periodo a New York, dove frequenta la Factory di Andy Warhol. Rientrato in Scozia, è nominato critico d'arte per "The Sunday Times Scotland", per cui continua a scrivere anche engli anni novanta, quando scrive anche per la redazione di "The Times" fuori Londra. La BBC gli commissiona la sceneggiatura di un importante documentario basato sulla storia dell'arte scozzese da lui scritta, The Bigger Picture, che viene presentato da Billy Connolly. Gibbon-Williams ha inoltre scritto Craigie: The Art of Craigie Aitchison, e William Roberts: An English Cubist. Vive a Milano.